10 Osnova Filma O Animeu Za Početnike

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 20:39

U Sjedinjenim Državama crtići su prvenstveno namijenjeni maloj djeci ili razuzdanim (i politički nekorektnim) komičarima. U inozemstvu animacija ima različite konotacije - posebno u Japanu. Ironično, na Istoku se prema obožavateljima animea (ponekad poznatim i kao otaku) postupa s širokim prezirom, kritiziraju ih zbog njihove samonametnute socijalne izolacije i eskapističkih tendencija. U SAD-u su entuzijasti japanskih crtića stvorili živahne subkulture s idiosinkratskim estetskim osjećajima, ali i dalje ostaju izopćeni - usprkos utjecaju animea na visoku modu i uličnu odjeću.

Sramota je da anime izaziva takve negativne asocijacije, s obzirom na umjetničku drskost i složenost ovih filmova i anime serija. Iako se u zapadnjačkim umjetničkim proizvodima hvale nadrealizam i avangarda, kad ove osobine potječu od japanskih pop umjetnika, često ih se podsmjehuje infantilnim ili izopačenim.

Pomno proučavamo neke od najvažnijih anime filmova ikad snimljenih kako bi pomogli početnicima da se upoznaju s ovim stilom. A budući da su se neki od najpoznatijih japanskih filmova već pojavili na našim popisima najboljih znanstveno-fantastičnih filmova, u središtu smo pozornosti neke manje poznate klasike i apsolutno filmovi koji se ne smiju propustiti.

10. Metropolis

reinterpretacija alegorijskog njemačkog ekspresionističkog remek-djela Fritza Langa iz 1927. godine, Metropolis (2001.) shvaća upozorenja izvornog teksta na tehnofašistički režim doslovnije od svog crno-bijelog izvornog materijala. Napisao Katsuhiro Otomo (tvorac ultimativnog anime remek-djela Akir), ovaj film iznova zamišlja originalni tekst kao metaforu segregacije i ugnjetavanja: U golemom i anahronom megalopolisu roboti se bore za političku autonomiju jer uređaj sudnjeg dana pripremaju gadne sile. Neizmjerni gradski krajolik i retro-futuristički ambijent prekrasna su ostvarenja neizmjerno snažne mašte.

9. X / 1999 AKX: Film

Clamp je potpuno ženska grupa, poznata po svojim nježno crtanim i djevojački romantičnim fantastičnim pričama koje su bile izuzetno popularne u Japanu i SAD-u sredinom 1990-ih i početkom 2000-ih. X / 1999 pomalo odstupa od njihove djetinjastije karte: to je apokaliptična priča o čarobnoj mesijanskoj figuri koja ima moć ili spasiti ili uništiti svijet. Film skraćuje višeglasnu manginu do gusto prepunih sat i četrdeset minuta. Barokni stil dizajna Clamp ostaje netaknut, ali odveden je u visokooktanske krajnosti s prekrasnim i čudnim scenama borbe.

8. Revolucionarna djevojka Utena: Film

Revolutionary Girl Uten bila je televizijska serija od 26 epizoda koja se izvorno prikazivala 1997. godine - vrsta dekonstruirane čarobne djevojačke priče o udruzi studentskih vijeća koja je sklona uništavanju svijeta, ispunjena neshvatljivim avangardnim slikama. Emocionalnu dramu raznih romantičnih zavrzlama njezinog glavnog lika koji je savio spol bilo je teško razumjeti, ali nemoguće je očarati. Film iz 1999. godine, svojevrsni alternativni vremenski slijed za seriju, jednako je nejasan i nevjerojatno lijep. Može funkcionirati kao neovisni film, ali možda i neće, ali izvrsne neobične slike i vizualni prikazi koji spuštaju čeljust pobrali su bjesomučni kult filma.

7. Interstell5555

Ako ste stariji milenijalac, možda se sjećate da ste na kasnonoćnom MTV-u gledali isječke Interstella5555: ovaj preslatki znanstveno-fantastični film koji je postigao i nadahnuo francuski kućni dvojac Daft Punk rastavljen je na niz glazbenih spotova i prebačen u domove svijet. U ovom minijaturnom animiranom prostoru (rock-) pod vodstvom KazuhisTakenouchija nema dijaloga, koji govori o intergalaktičkom pop bendu nasukanom na Zemlji, koji se pokušava vratiti na svoj rodni planet. Film je u cjelini trijumf eksperimentalizma s početka 90-ih i zabavnog vizualnog podviga koji od tada nije replicirala nijedna glazbena skupina. Inače: Discovery, album na kojem se temelji, još uvijek šamara.

6. Kaze To Ki No Uta

Kaze To Ki No Ut rani je primjer yoai, japanskog ljubavnog podžanra koji primarno prikazuje mladenačke homoseksualne muške ljubavne priče (obično namijenjene mladim heteroseksualnim ženama). Eterični, androgini školarci ove teško dostupne OV postavili bi temelje za nekoliko kulturnih tropova o homoseksualnim udvaranjima koja bi na kraju stekla popularnost u Sjedinjenim Državama među queer supkulturama. U središtu ovog maštovitog filma nalazi se srceparajuća tragedija, ali teško je vidjeti mimo krhke elegancije njegovih protagonista.

5. Kauboj Bebop: Kucanje na nebeskim vratima

TV serija Cowboy Bebop kritički se smatra možda najvećom znanstveno-fantastičnom emisijom ikad napravljenom: jazzy neo-noir smješten u svemiru, program je pratio nezgode nemoguće šarmantnog, a opet mizantropičnog lovca na glave, Spikea Spiegela i njegove krznene ekipe ekscentrične neprikladnosti. Film funkcionira kao polu-samostalna sporedna priča serije (tehnički smještena između 22. i 23. epizode) - ne trebate gledati cijelu emisiju da biste je pratili, ali definitivno je korisnije ako već imate smisla protagonista. U svakom slučaju, prilično je savršena mala kratka priča - ispunjena besprijekorno animiranom akcijom, slomljenim srcem i nejasno egzistencijalnim temama. Savršeno za ljubitelje znanstvene fantastike koji traže pametno okretanje svemirskom zapadnom podžanru.

4. Savršeno plavo

Satoshi Kon majstor je postmodernog filmskog stvaralaštva i čitav njegov opus može se shvatiti kao teza o gubitku stvarnosti i identiteta u sve više shizofrenom svijetu. Savršeno plavo njegov je najzanimljiviji film: u njemu pop zvijezda MimKirigoe pokušava resetirati karijeru napuštanjem benda i postajući glumica - no što se dogodi kad film u kojem će glumiti zavlada njezinim svijetom? I je li proganjaju - ili poludi? Višeslojna tajna Savršenog plavog nastavila je nadahnjivati - ili su je neki ukrali - Darren Arronofsky (konkretno s Crnim labudom) i nekoliko drugih američkih autora.

3. Belladonnof tuga

Predviđajući suvremenu eksploziju animea u SAD-u za nekoliko desetljeća, Belladonnof Sadness otvorio je put avangardnom eksperimentalizmu u japanskoj animaciji. Psihodelični i seksualni akvareli filma nastali su 1977. godine, ali tek su nedavno remasterirani i ponovno objavljeni za zapadnu publiku. provincijska basna smještena u srednjovjekovnoj Francuskoj, Belladonn istražuje korupciju mladenačke ljepote mračnim demonskim silama. Radnja nije toliko bitna, već zanosna, ručno oslikana umjetnost čini ovo istaknutim.

2. NinjScroll

I erotski i aktivan, NinjScroll savršen je primjer anime iz ranih 90-ih jer je izvrsno odrastao i sjajno izrađen. U režiji Yoshiakija Kawajirija, ova ultranasilna bajka priča o plaćeničkom mačevaocu Kibagamiju Jubeiju i njegovoj vječnoj borbi protiv demonskih ratnika sklonih svrgavanju Shogunata. Izvrsna animirana akcija nastavila je utjecati na bezbrojne filmaše, uključujući Wachowske, koji je navode kao inspiraciju za Matricu. Smatra se da je skrenuo pažnju na zapanjujuću umjetnost japanske animacije u Sjedinjenim Državama i širom svijeta.

1. Oduhovljen

Iako su gotovo svi filmovi redatelja Hayaoa Miyazakija neophodni, Spirited Away njegovo je jasno remek-djelo. vrsta japanske Alise u zemlji čudesa, ovaj film nagrađen Oscarima govori o izgubljenoj Chihiro, koja ostaje zarobljena u najvećem kupalištu na duhovnom svijetu i treba pronaći put kući - ali ne prije nego što će upoznati neke nezgodne duhove, zmajeve i vještice. Unatoč djetinjastom opisu radnje, ovo je egzistencijalna priča o punoljetstvu, a nadrealne slike filma oduzimaju dah. Većina filma je ručno crtana, sve veća rijetkost u CG er- i Spirited Away pokazuje ljepotu ovog blijedećeg medija.