Što Je Točno Prog-Rock? Razbijamo Glazbeni žanr

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 20:39

Čak i ako niste čuli klasificirajući pojam prog-rock, vjerojatno ste čuli glazbu. To je inventivni stil koji populariziraju ljudi poput Yes, Rush, King Crimson i drugih, i izaziva način na koji razmišljamo o rock 'n' roll-u.

Kao što napredni naziv ukazuje, u igri je tema evolucije. Prog-rock je zadivljujući jer se uvijek mijenja. Rastopljeni glazbeni žanr neprestano se bori s popularnim zvukovima i statusom quo. To može prevesti na sve, od spajanja dvaju nevjerojatnih glazbenih stilova ili sviranja u nejasnom vremenskom potpisu, pa sve do ugrađivanja čudnih instrumenata ili istezanja staze do dulje od dvadeset minuta.

Da je rock glazba srednja škola, vjerojatno biste pronašli prog-rock djecu kako skiciraju na svojim fasciklima u računici. To je matematička, štreberska, složena, varljivo ritmična vrsta glazbe koja zahtijeva pronicljivo razumijevanje kompozicije. Slušati klasični prog-rock pekmez, poput Yes’s Roundabout-a, je poput svjedočenja genijalnog rješavanja problema. Možete praktički čuti kako mozak djeluje preveliko za uobičajeni kalup pop glazbe. A ti zvukovi dolaze na neočekivani način, zbog čega ponovno procjenjujete svoju interpretaciju rocka.

To je matematička, štreberska, složena, varljivo ritmična vrsta glazbe koja zahtijeva pronicljivo razumijevanje kompozicije.

Luk Prog-rocka nije posve sličan luku moderne hrane. Industrijalizacija je izbacila ono što su pop-moći učinile s glazbom. Odnosno, postalo je pojednostavljeno do te mjere da je izgubilo identitet. Uskoro će hrana i glazba postati toliko formulativni da je bilo teško pojedinačne sastojke ili bendove razlikovati jedni od drugih. Sve je to izašlo iz iste tvornice, negdje.

Zatim, pokret kako bi stvari bile ukusnije i zvučnije. Hrana se osvrnula na stare tehnike te svježinu i regionalnost kako bi maksimizirala okus. Slično tome, rock se nadahnuo za klasičnu glazbu i jazz te druge strukturno uključene žanrove. Ideja je bila da rock još jednom postane umjetnička forma, nešto što bismo mogli vrtjeti bezbroj puta i svaki put dešifrirati nešto novo.

Nova je generacija koja vodi prog-rock u uzvišenije galaksije, predvođena eksperimentalnim bendovima poput Suunsa i opojnim skupinama poput Kinga Gizzarda i čarobnjaka Lizard i Kikagaku Moyo. nekoliko prethodnih bendova, međutim, pomoglo je postaviti stil u kamenu i ponuditi pametne lekcije o razrađenoj prirodi kategorije.

Evo nekoliko albuma koji će vam pomoći da razumijete i cijenite višeglavu i veličanstvenu zvijer koja je prog-rock glazba:

Mars Volta ga je razorio u komatoriju

Prog-rock je bio dobro uspostavljen 2003. godine kada je ovu ploču ispustio Texas bend koji je ostavio svoj masivni otisak na stilu. Kao i mnoge druge produkcije, i ovaj je album konceptne raznolikosti, pričajući priču o dolazećem iskustvu izazvanom koktelom morfija i otrova za pacove. Gitarski rad je užaren i primjetni su i tihi klimanja američkom jazzu i tradicionalnoj latino glazbi. Poput Rush and Tool, Mars Voltreveal, mnogi dodani slojevi koje sjajni bubnjar može unijeti u žanr. I da, naslovnica albuma je sjajna, vjerojatno počasno spominjanje najboljeg razgovora ikad.

Jučer od Da

Gotovo svaki zapis Da pokazuje neke ključne aspekte prog-rocka. Ljepota Yesterdaysa je njegova sposobnost da pokaže neka od najinovativnijih djela benda, koja nisu požnjeta za album tek godinama kasnije nakon što su svi shvatili njegovu apsurdnu blistavost. Također se otvara nevjerojatnom naslovnicom Amerike Simon & Garfunkel's, dajući poznatoj pjesmi potpuno progresivno potresanje.

Na Dvoru grimiznog kralja od King Crimson-a

Ovo izdanje iz 1969. pomoglo je definirati nastajuću prog-rock scenu. Spajanje bluesa, simfonijske glazbe i tamnije, smrknute strane psych-rocka. Čini se da ploča ide u dva različita smjera, organskim putem koji su vodili drveni puhači i klasično nadahnute strukture, kao i ravno do srži rada psihičke vizure na električnoj gitari, melotronu i nekom nadrealizmu. Mnogi od rock-ovih najvećih referenci ovaj album imaju kao utjecajnog istaknutog.

Zid Pink Floyda

Iako je Dark Side of the Moon vlastito remek-djelo, eklatantna nesukladnost The Wall-a i njegov konceptni pristup albumu čine ga rock-rock zlatom. Bilo je to gotovo previše za rukovanje 1979. godine jer su mnogi u početku kritizirali ploču zbog toga što je samozatajan. Ali album se pokazao mudrom i prikladnom pričom o zamkama slave, u inkarnaciji dvaju diskova smještenih u ključ rock opere. Otkrio je još jednu stranu Pink Floyda, benda koji bi naizgled mogao sve.

2112 od Rusha

Većina nas zna za što je bio sposoban pokojni i talentirani perkusionist Neil Peart. Ova ploča iz 1976. govori o tome i više, pokazujući instrumentalno majstorstvo i uvažavanje znanstvene fantastike kanadskog benda. Inspiriran spisateljicom i filozofkinjom Ayn Rand, album prati futuristički ultraautoritarni svijet u kojem država kontrolira sve. Hladna je priča oživljena izuzetno sofisticiranim i prostranim rock zvukovima i fantastičnim putovanjima vođenim vremenskim promjenama i svjetlucavim solo radom.

AEnimby alat

Najveća stvar u vezi s najboljim albumom Alata je što on ističe agresivniju stranu prog-rocka. Kvartet iz Los Angelesa obično se nalazi u metalnom dijelu s imenom benda koji je 90-ih postao sinonim za flastere za ruksake i kontrakulturu. Ipak, Alat je uvijek išao složenijim putem kojim se manje putovalo. Ovaj je zapis poput gigantske klasične skladbe, uključen u visoki niz pojačala i lansiran u eter nevjerojatnom snagom.